1 idée animation art digital à distance est un événement numérique organisé autour de la démarche innovante de l’artiste aNa.
Qu’est-ce qu’une animation art digital?
Une animation art digital est une activité créative numérique qui se déroule via une interphase technologique. Cela peut être un ordinateur, une tablette, un écran tactile ou bien tout simplement un smartphone. Le déroulé propose un geste créatif qui produit un résultat artistique.
L’activité Hi-tech art digital que nous présentons sur Digital-Mural est en plus une animation en télétravail, à distance ou nomade. C’est à dire que vous pouvez organiser facilement un atelier artistique ou créatif délocalisé. Bien entendu la solution peut être proposée lors d’un événement physique. Mais vous pouvez également inviter ou intégrer des absents ou des nomades. Votre audience devient ainsi très facilement régionale, nationale, internationale voir intercontinentale.
Au delà d’une certaine distance, la notion d’horaires va contraindre les choses. C’est pour répondre à ce détail organisationnel que nous proposons une formule d’événement art digital à la demande. C’est à dire ouvert 7/24 pour faire participer tout le monde à son rythme. A la manière d’un Netflix… qui offre la possibilité de consommer à sa guise.
Comment créer une fresque collective digitale?
Pour créer une fresque collective digitale nous vous proposons :
- d’une part la mise à disposition d’un matériel dédié (plateforme digitale de dessin accessible en ligne)
- mais en plus, vous bénéficiez d’un programme ou déroulé sur mesure adapté à votre situation.
En effet, notre expérience du digital à distance, combiné à notre savoir faire terrain accumulé depuis 1999, vous assure de proposer une solution qui engage les participants.
Dans les grandes lignes, il s’agit dans un premier temps de faire dessiner chaque participant sur notre outil dédié. Pour se faire, nous disposons de recettes et solutions accessibles et conviviales.
Tous ces dessins sont compilés dans une galerie propre à votre événement.
L’artiste aNa alimente un mur d’idées des participants qui devient sa trame de fond pour une création artistique digitale unique au monde.
Puis, une fois qu’elle dispose de toutes les idées ou témoignages dans sa galerie, elle imagine une œuvre commune tracée à la ligne noire. Cet ornement chemine tout autour des idées individuelles pour produire des formes, personnages, animaux…
Ce processus créatif aboutit à une œuvre complète et collégiale. Cette fresque digitale est donc composée de 3 fichiers :
- le mur des idées
- l’œuvre commune avec idées et lignes noires de aNa artiste
- un dessin seul de l’artiste aNa en noir et blanc
Vous disposez même d’un clip ou Timelapse vidéo qui retrace le cheminement créatif de l’artiste aNa.
Pourquoi investir dans un événement collaboratif digital ?
La première vocation d’un événement art digital collaboratif est d’atteindre un objectif RH ou de management. Cette solution ultra souple et ludique assure de faire participer un très grand nombre de personnes ou de regrouper virtuellement des gens distants.
Il est possible de mettre en place un protocole à la demande, ou bien au contraire une visio-conférence. Mais aussi de proposer l’activité à des personnes présentes qui collaborent à distance avec l’artiste.
Mais surtout, vous organisez une activité incroyable tout en faisant l’acquisition d’une véritable œuvre d’art à exposer. Vous valorisez les participants, vous soutenez l’artiste dans sa démarche, vous affichez une originalité et une audace bienveillantes.
Qui est l’artiste digitale aNa ?
aNa est une artiste professionnelle depuis 1998. Elle a vécu et travaillé à l’étranger avant de très vite créer sa propre structure anaystof pour développer des concepts et services collaboratifs. Elle a fait de son nom mieux qu’une marque, … une signature iconique.
Ses recherches durant 20 années
Depuis 1999, elle s’inscrit dans une démarche d’art social qui invite son public à prendre part à l’Art.
Elle occupe le terrain dans un premier temps pour apprendre et comprendre les besoins des participants. Mais très vite, en 2006 elle révolutionne le monde de la fresque Live en inventant un protocole collaboratif autour d’un Tube Géant en Plexiglass qu’elle transforme en œuvre commune monumentale et exposée à plat.
aNa accueille son public alors qu’elle se trouve à l’intérieur du cylindre transparent. Tandis que son équipe, elle, à l’extérieur, assure le bon déroulé du programme d’animation ou de team building artistique.
Celui-ci se démarque par sa simplicité : Il suffit de découper une forme ou un symbole personnel en réponse à une question collégiale. Ceci dans des adhésifs de couleurs qui sont immédiatement collés sur le Tube transparent “par dessus” l’artiste.
Le protocole participatif se présente différemment suivant la situation, parce qu’un team building n’est pas un anniversaire, et une inauguration se distingue d’une performance artistique publique. Mais dans tous les cas, le jeu artistique consiste à recouvrir le support. Puis à la fin, comme au sortir d’une chrysalide, aNa est libérée au moment de révéler l’œuvre, en dépliant te tube qui devient fresque.
Aujourd’hui, ce concept si rare est encore accessible facilement via Play-art.org et My-art-Box.com.
Mais il est possible de le proposer au plus grand nombre grâce à la plateforme digital mural.
Ses solutions digitales nomades et idées animations RSE.
L’artiste aNa s’affranchit aujourd’hui de toute contrainte géographique ou de temps en dématérialisant l’accès à son processus créatif. Elle se rend encore plus proche. Et elle pousse à l’extrême la notion de RSE en se débarrassant de tout matériel et tout déplacement.
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